Sui Generis surge de la fusión de dos bandas acústicas juveniles, que se hacían escuchar en los colegios de Caballito. Mientras cursaba la escuela secundaria, Charly García conoció a Carlos Alberto Mestre, «Nito». Junto a él y a Carlos Piegari, Beto Rodríguez, Juan Belia y Alejandro Correa formó Sui Generis, que, tras sufrir varias deserciones por diversos motivos (y en vísperas de un recital), quedó convertido en un dúo.
Nito Mestre recuerda esos momentos previos al show: «Pensamos que era el final de un sueño, pero estábamos obligados a subir al escenario. Ya nos habíamos gastado la plata en cerveza y no podíamos devolver el cachet del que nos contrató.
Entonces juntamos coraje y salimos, él con la guitarra criolla y yo con mi flautita. Yo estaba muerto de miedo, pero Charly me daba ánimo. No sé cómo pasó, pero a la gente le encantó».
Tras grabar “Vida” (1972) al estilo folk norteamericano (muy de moda en esa época), el grupo comenzó a crecer en popularidad.
Con un piano -«a la Elton John», como más tarde reconocería el propio Charly -, una flauta y una temática muy influenciada por Bob Dylan, trascendieron las fronteras de los rockeros, para instalarse como representantes de un grupo más amplio de la juventud. Su segundo disco, “Confesiones de Invierno” (1973), tenía un mejor sonido y más justeza instrumental, pero mantenía el estilo característico del grupo. Sui Generis ya estaba consolidado.
El 1974, para el tercero de sus discos, “Pequeñas Anécdotas sobre las Instituciones“, Sui Generis se transforma en un cuarteto eléctrico, ya que se suman Rinaldo Rafanelli y Juan Rodríguez, en el bajo y la batería, respectivamente.
Este profundo cambio - impulsado por el hastiado García - desconcertó al público y frenó un poco el increíble éxito del grupo. De todas formas, se rescatan temas como “Las Increíbles Aventuras del Señor Tijeras” y “Pequeñas Delicias de la Vida Conyugal“.
El cuarto disco de Sui Generis se iba a llamar “Ha Sido” y sería básicamente instrumental, razón por la cual Mestre perdió interés.
El desgaste, la censura, las interminables giras y la diferencia de gustos entre Nito y García llevaron a disolver la agrupación. Como broche de oro realizaron dos presentaciones en el Luna Park, el 5 de setiembre de 1975, con un lleno total y gente que quedó afuera.
Un éxito inesperado hasta para ellos. Las 11 mil localidades puestas en venta se agotaron dos semanas antes del show. Decidieron agregar tres mil entradas más, que también desaparecieron de las boleterías rápidamente. Así se agregó una segunda función para la misma noche.
En total: 25.600 espectadores. El recital se denominó “Adiós Sui Generis” y fue acompañado de un álbum doble y una película documental, ambos con el nombre del concierto.
Integrantes:
- Primera Etapa (1971): Charly García (Guitarra, teclados, piano y voz), Nito Mestre (Guitarra, flauta y voz), Juan Bellia (Guitarra Eléctrica), Carlos Piegari (Guitarra y coros), Alejandro Correa (Bajo eléctrico), Alberto Rodríguez (Batería), Rolando Fortich (Bajo eléctrico), Jorge Pinchevsky (Violín), Claudio Gabis (Guitarra eléctrica y armónica) y Alejandro Medina (Bajo eléctrico).
- Segunda Etapa (1972-1973): Charly García (Piano y voz), Nito Mestre (Guitarra, flauta y voz), Paco Prati (Batería), Alejandro Correa (Bajo eléctrico), Davis Lebón (Guitarra eléctrica) y Juan Rodríguez (Batería).
- Tercera Etapa (1974): Charly García (Piano y voz), Nito Mestre (Guitarra, flauta y voz), Rinaldo Raffanelli (Guitarra y bajo), Juan Rodríguez (Batería) y David Lebón (Guitarra eléctrica).
Compilado de los Mejores Temas:
- Amigo, Vuelve A Casa Pronto (20 Grandes Exitos, 2003)
- Aprendizaje (20 Grandes Exitos, 2003)
- Bienvenidos Al Tren (20 Grandes Exitos, 2003)
- Canción Para Mi Muerte (20 Grandes Exitos, 2003)
- Confesiones De Invierno (20 Grandes Exitos, 2003)
- Cuando Comenzamos A Nacer (20 Grandes Exitos, 2003)
- Cuando Ya Empiece A Quedar Solo (20 Grandes Exitos, 2003)
- El Tuerto y Los Ciegos (20 Grandes Exitos, 2003)
- Estación (20 Grandes Exitos, 2003)
- Instituciones (20 Grandes Exitos, 2003)
- Las Increíbles Aventuras del Sr. Tijeras (20 Grandes Exitos, 2003)
- Lunes Otra Vez (20 Grandes Exitos, 2003)
- Mariel y El Capitán (20 Grandes Exitos, 2003)
- Mr. Jones O Pequeña Semblanza De Una Familia Tipo Americana (20 Grandes Exitos, 2003)
- Natalio Ruiz, El Hombrecito De Sombrero Gris (20 Grandes Exitos, 2003)
- Necesito (20 Grandes Exitos, 2003)
- Para Quién Canto Yo Entonces (20 Grandes Exitos, 2003)
- Pequeñas Delicias De La Vida Conyugal (20 Grandes Exitos, 2003)
- Quizás Porque (20 Grandes Exitos, 2003)
- Rasguña Las Piedras (20 Grandes Exitos, 2003)
http://www.mediafire.com/?s41u3iwerzu4u9n
miércoles, 13 de junio de 2012
Pescado Rabioso (1971)
Para la grabación del primer disco, "Desatormentándonos" (1972), Carlos Cutaia se había incorporado como tecladista y David Lebón había reemplazado a Bocón. Es una de las bandas protagónicas de la película "Hasta que se ponga el sol" (1972), dirigida por Aníbal Uset.
El segundo disco de la agrupación sería doble, lo que duplicó también los problemas de producción habituales en las discográficas argentinas de la época. Esos inconvenientes derivaron en roces internos que culminaron con la disolución de la banda. Este sería el último disco de la agrupación, ya que "Artaud" (1973), aunque acreditado a Pescado, es en realidad de Spinetta solista. Poco después, Luis Alberto anunció la formación de Invisible, su siguiente grupo.
Integrantes:
- Luis Alberto Spinetta (Guitarra y voz)
- Black Amaya (Batería)
- Carlos Cutaia (Teclados)
- David Lebón (Bajo, guitarra y voz)
- Osvaldo Frascino (Bajo, guitarra y voz en el disco "Desatormentándonos", únicamente).
Compilado de los Mejores Temas:
- Bajan (Artaud, 1973)
- Blues De Cris (Desatormentándonos, 1972)
- Cementerio Club (Artaud, 1973)
- Como El Viento Voy a Ver (Pescado Vol. 2, 1973)
- Corto (Pescado Vol. 2, 1973)
- Credulidad (Pescado Vol. 2, 1973)
- Despiértate Nena (Desatormentándonos, 1972)
- Hola Dulce Viento (Mañana o Pasado)(Pescado Vol. 2, 1973)
- Me Gusta Ese Tajo (Desatormentándonos, 1972)
- Nena Boba (Pescado Vol. 2, 1973)
- Post-Crucifixión (Desatormentándonos, 1972)
- Rock de La Selve Madre (Pescado Vol. 2, 1972)
- Todas Las Hojas Son Del Viento (Artaud, 1973)
http://www.mediafire.com/?mcx5s6iulcccc8z
Los Abuelos de la Nada (1967)
Este grupo pionero del rock nacional tuvo una historia particular a lo largo de toda su carrera. El inicio fue fruto de la casualidad absoluta: en 1968, tras el exito del tema La balsa de Los Gatos, un productor le pregunta a Miguel Abuelo si tenia una banda. Miente con gran conviccion y le dice que si, que se llaman Los Abuelos de la Nada, una frase tomada de un libro de Leopoldo Marechal. El ejecutivo le da cita para grabar, y asi se arma la primera formacion del conjunto, con Hector Pomo Lorenzo, Micki Lara en guitarra, Alberto Abuelo Lara en bajo, Eduardo Mayoneso Fanacoa en organo y Pappo en guitarra. Tambien participa Claudio Gabis, luego de Manal.
Graban dos temas con letra de Pipo Lernoud, entre ellos la psicodelica Diana divaga, que rescata el espiritu de aquella epoca. No obtienen mayor repercusion y Miguel Abuelo deja la banda para iniciar una carrera solista en el sello Mandioca y luego viajar a Europa en pleno furor del hippismo y el amor libre, donde permanece durante toda la decada del 70.
La segunda etapa de Los Abuelos de la Nada transcurre en los comienzos de los 80, cuando recorren el circuito under y se convierten rapidamente en una de las agrupaciones mas populares del pais, lideres de una corriente de pop-rock y rock latino que podia sonar en el circuito de discotecas. El artifice de esta etapa es Cachorro Lopez, quien conoce a Miguel Abuelo en Ibiza y lo convence de volver a la Argentina para reformar su vieja banda. Se suman el guitarrista Gustavo Bazterrica, el joven tecladista Andres Calamaro y el saxofonista Daniel Melingo, todos ellos cantantes y compositores de temas que Miguel Abuelo permitia incluir en shows y discos, sabiendo que de esa variedad iba a salir una personalidad unica y distintiva.
Graban un demo y al poco tiempo reciben la propuesta de Charly Garcia de producirles el album debut, que incluye hits como Sin gamulan y No te enamores nunca de aquel marinero bengali. Tocan juntos por todo el pais y son teloneros de su gran recital en el estadio de Ferro. Pero el gran despegue de Los Abuelos llega en 1983, con un Obras propio, otro junto a Ruben Blades, y un Velez a fin de año, para presentar Vasos y besos, donde el gran hit era Mil horas. El furor ya es imparable: hacen varios Luna Park, viajan a Ibiza para grabar su tercer album y lo presentan en el teatro Coliseo, ya sin Melingo ni Bazterrica. Se decide hacer un disco en vivo y en 1985 participan del antologico festival Rock & Pop en Velez.
A esta altura, las fricciones personales y las ambiciones de hacer carreras propias termina por desarmar al grupo: se van Calamaro y Cachorro, y Miguel Abuelo intenta mantener al grupo con vida junto al legendario guitarrista Kubero Diaz, Juan del Barrio en teclados, su sobrino Chocolate Fogo en bajo y el baterista de siempre, Polo Corbella. Siguen tocando en vivo con gran exito, e incluso imponen un hit nacional con Cosas mias, del album homonimo, pero se separan a fines de 1986. Miguel Abuelo muere el 26 de marzo de 1988.
Integrantes:
- Formación Original: Miguel Angel Peralta "Miguel Abuelo"† (Voz), Andrés Calamaro (Teclado y voz), Gustavo Bazterrica (Guitarra), Daniel Melingo (Saxofón), Cachorro López (Bajo) y Polo Corbella† (Batería).
- Formación (1967-1969): Alberto Lara (Guitarra), Micky Lara (Bajo), Eduardo Fanacoa (Teclados), Claudio Gabis (Guitarra) y Norberto "Pappo" Napolitano† (Guitarra).
- Formación (1986-1988): Marcelo Fogo (Bajo y voz), Juan del Barrio (Teclados), Kubero Díaz (Guitarra), Pato Loza (Batería), Willy Crook (Saxofón), Jorge Polanuer (Saxofón) y Alfredo Desiata (Saxofón).
Compilado de los Mejores Temas:
- Así Es El Calor (Vasos y Besos, 1983)
- Chalaman (Vasos y Besos, 1983)
- Cómo Debo Andar (Los Abuelos de la Nada, 1982)
- Cosas Mías (Cosas Mías, 1986)
- Costumbres Argentinas (Los Abuelos en el Opera, 1985)
- En La Cama O En El Suelo (Los Abuelos de la Nada, 1982)
- En Línea (Himno de Mi Corazón, 1984)
- Guindilla Ardiente (Los Abuelos de la Nada, 1982)
- Hermana Teresa (Vasos y Besos, 1983)
- Himno de Mi Corazón (Himno de Mi Corazón, 1984)
- Ir A Más (Los Abuelos de la Nada, 1982)
- Lunes Por La Madrugada (Himno de Mi Corazón, 1984)
- Medita Sol (Himno de Mi Corazón, 1984)
- Mil Horas (Vasos y Besos, 1983)
- No Se Desesperen (Vasos y Besos, 1983)
- No Te Enamores Nunca De Aquel Marinero Bengali (Los Abuelos de la Nada, 1982)
- Se Me Olvido Que Te Olvidé (Los Abuelos de la Nada, 1982)
- Sin Gamulán (Los Abuelos de la Nada, 1982)
- Sintonía Americana (Vasos y Besos, 1983)
- Tristeza En La Ciudad (Los Abuelos de la Nada, 1982)
- Vamos Al Ruedo (Vasos y Besos, 1983)
- Yo Soy Tu Bandera (Vasos y Besos, 1983)
http://www.mediafire.com/?n8811oo33161a36
Homenaje a Adrián Otero - Memphis La Blusera
Adrián Otero nació el 31 de julio de 1958 en Buenos Aires. En su juventud, curso estudios de psicología y recorrió parte de América, Europa y África, antes de incorporarse definitivamente a la banda musical "Memphis La Blusera". En esos viajes se desempeñó en diferentes tareas como periodista deportivo, artesano y cocinero. Otero fue cantante y autor de la mayoría de las letras del grupo "Memphis, La Blusera", y se incorporó definitivamente a ella en el año 1980. Con la banda recorrió un largo camino y compartió escenarios internacionales. En marzo de 2008, después de ser la cara mas visible, voz principal de Memphis, y compartir innumerables éxitos, premios y reconocimientos, Adrián Otero decidió alejarse de la banda blusera. El anuncio fue hecho por él mismo a través de un comunicado de prensa en el cual manifestó su decisión diciendo: "Después de meditarlo mucho... le digo adiós a Memphis... doy un paso hacia el futuro... inicio desde ahora mi etapa como solista." El nombre de su primer disco es "Imán". Este álbum se grabo durante los meses de mayo y junio de 2008, y cuenta con canciones rockeras que muestra a un Adrián Otero cambiado, renovado, pero con su inconfundible tono de voz.
Sobre su muerte
Falleció el 12 de junio alrededor de las 15.00 horas en un accidente automovilístico ocurrido en el kilómetro 523 de la autopista Rosario-Córdoba, en la localidad cordobesa de Ballesteros. Con 53 años, el destacado músico argentino ,que se caracterizó por su voz ronca y muy sutil, se encontraba a sólo unos días de lanzar su segundo nuevo material discográfico. Sin embargo el accidente lo sorprendió en su Honda Accord en dirección a Capilla del Monte, cuando perdió el control del vehículo y tras, varios giros, el cantautor perdió instantáneamente la vida. Fue trasladado al Hospital más cercano, junto a la mujer que lo acompañaba, pero él llegó óbito y carente de reflejos primarios mientras que su acompañante sólo sufrió algunas lesiones de menor importancia.
La contraseña para todos los discos es la misma: a1b2c3d4e5
Alma Bajo La Lluvia (1982)
2. Alma bajo la lluvia
3. Boogie mamá
4. El blues de las 6 y 30
5. El trepador
6. Lo mismo boogie
7. El estibador
8. En todas las ciudades
http://www.mediafire.com/?b431tsnde14m614
Las Pastillas del Abuelo – Por Colectora (2005)
Las Pastillas del Abuelo – Por Colectora (2005)
Temas incluidos:
01. José
02. Solo Dios (Almafuerte)
03. Peldaño
04. Saber cuándo parar (candombe 1)
05. Cubano
06. Skalipso
07. Cerveza
08. Oscarcito
09. Perdido (Chakarera)
10. Lo más fino
11. La casada
12. Resulta imposible (candombe 2)
Link: http://www.mediafire.com/?r37w8vy94jzxzo8
Pass: pgnum
01. José
02. Solo Dios (Almafuerte)
03. Peldaño
04. Saber cuándo parar (candombe 1)
05. Cubano
06. Skalipso
07. Cerveza
08. Oscarcito
09. Perdido (Chakarera)
10. Lo más fino
11. La casada
12. Resulta imposible (candombe 2)
Link: http://www.mediafire.com/?r37w8vy94jzxzo8
Pass: pgnum
martes, 12 de junio de 2012
Lo Mejor de Sumo
Con un grupo de amigos tomaron la iniciativa y gastaron toda la plata en equipos: Germán Daffunchio tocaría la guitarra; Alejandro Sokol el bajo y Stephanie Nuttal, una amiga inglesa, la batería. Sumo se formó en 1981 y debutó en febrero de 1982 en el Pub Caroline's de El Palomar.
Su primera actuación importante se llevó a cabo en el Festival Rock del Sol a la Luna, en las instalaciones del Club Estudiantes de Buenos Aires en Caseros, el 20 de marzo de 1982. Del mismo participaron Riff, Juan Carlos Baglietto, Orions y Los Violadores. Asistieron unas 20.000 personas. Cuando estalló la Guerra de Malvinas, Stephanie volvió a Gran Bretaña y Sokol pasó a tocar la batería. Diego Arnedo, un vecino, se incorporó en el bajo. Roberto Pettinato, director de la revista "El Expreso Imaginario" fue invitado también para algunos shows, y quedó.
Tras un ciclo en el Bar Einstein y luego de grandes actuaciones en el Stud Free Pub y en Zero la banda logró, junto a Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, ponerse a la cabeza del incipiente movimiento underground de nuestro país. Pero Luca regresó a Inglaterra, y muchos creyeron que ya no volvería. Sin embargo, el 17 de agosto de 1984 volvieron a tocar en el Auditorio Buenos Aires. Interpretaron viejos hits de la banda, algunos temas nuevos y una versión reggae de "Cambalache". La formación incluía a Luca, Arnedo y Petinatto con los nuevos Alberto Superman Troglio (batería) y Ricardo Mollo (guitarra).
El mismo Luca Prodan hace un resumen de la carrera underground de la banda: «En un principio, eran casi todos temas míos, cuando yo tocaba la guitarra. Después la cosa fue cambiando, entró una onda mucho más reggae, nos desdoblamos en la Hurlingham Reggae Band (que era únicamente reggae) y Sumo, por su parte, se puso más pesado. Y Fargo -que hoy es el guitarrista de los Redonditos de Ricota- era el violero de la Hurlingham. Después se unieron los dos grupos otra vez, Fargo se fue con Patricio Rey, yo me fui a Europa, y cuando volví con Sumo comenzamos a hacer temas de la Hurlingham... Ahora Sumo es medio reggae y medio pesado».
El debut discográfico se produjo en 1985 con Divididos por la felicidad, presentado en el Teatro Astros en mayo, junto a temas viejos, que habían sido registrados en un cassette independiente (del cual se realizaron solamente 300 copias), titulado "Corpiños en la madrugada", y que sería reeditado comercialmente en 1992. El hit fue "La rubia tarada" (cuyo título original era "Una noche en New York City" ). Vendieron unas 15.000 copias.
La segunda placa fue "Llegando los monos" (1986), presentada en Capital con un Obras en agosto. En esa oportunidad, se grabó lo que sería el video "Sumo en Obras", de 55 minutos de duración que contiene, entre otros, los temas "Gaitas", "Heroína", "Divididos por la felicidad", "F'you" y "Mejor no hablar (de ciertas cosas)". Cerraron el año con un show en Cemento.
Casi un año después regresaron a los estudios, para registrar su tercer álbum, "After chabón", que también fuera presentado en en el estadio Obras. Sobresalen las canciones "Mañana en el abasto" y "Lo quiero ya". Este disco lo presentaron el 10 de octubre en el Estadio de Obras ante 4.000 personas, pero la salud de Luca ya no estaba bien.
La última actuación del grupo con Luca se realizó el 20 de diciembre de 1987 en la cancha del Club Atlético Los Andes, junto a Los Violadores. El 22 de diciembre de 1987 Luca Prodan fue encontrado muerto, víctima de un paro cardíaco y una cirrosis hepática. La despedida emocionada de Sumo fue en el Chateau Rock de 1988. Allí, Pettinatto y Mollo se alternaron frente al micrófono para rendirle homenaje al alma mater de la banda de la única forma posible: tocando rocanrol.
En 1988 comenzaron a circular unos cassettes semipiratas, con temas y ensayos que habían sido grabados directamente en el portaestudio de Luca. Al año siguiente, el sello CBS lanzó "Fiebre", con las canciones que hubiesen integrado el siguiente disco de Sumo.
Dos recopilaciones oficiales salieron a la calle en 1991: "Collection" y "Grandes Exitos". Desde el mismo día de su entierro, cientos de fans visitan su sepultura en el cementerio de Avellaneda. Los homenajes van desde la clásica pintada "Luca Not Dead" hasta enterrar por el pico una botella de ginebra. La mayor convocatoria se da en el aniversario de su muerte.
Integrantes:
-Formación Original (1982): Luca Prodan† (Bajo, guitarra y voz), Alejandro Sokol† (Bajo), Germán Daffunchio (Guitarra) y Stephanie Nutall (Batería).
-1982- 1983: Luca Prodan† (Guitarra y voz), Alejandro Sokol† (Batería), Germán Daffunchio (Guitarra) y Diego Arnedo (Bajo).
-1983- 1984: Luca Prodan† (Guitarra y voz), Alejandro Sokol† (Batería), Germán Daffunchio (Guitarra), Diego Arnedo (Bajo) y Roberto Pettinato (Saxofón).
-1984- 1987: Luca Prodan† (Voz), Alberto Troglio (Batería), Diego Arnedo (Bajo), Germán Daffunchio (Guitarra), Ricardo Mollo (Guitarra) y Roberto Pettinato (Saxofón).
Compilado de los Mejores Temas:
- Años (con Andrés Calamaro) (Obras Cumbres, 2000)
- Aquí Vienen los Blue Jeans (Obras Cumbres, 2000)
- Banderitas y Globitos (Obras Cumbres, 2000)
- Brilla Tu Luz Para Mi (Obras Cumbres, 2000)
- Callate Mark (Obras Cumbres, 2000)
- Cinco Magníficos (Obras Cumbres, 2000)
- Crua-Chan (Obras Cumbres, 2000)
- Cuerdas, Gargantas y Cables (Obras Cumbres, 2000)
- Debede (Obras Cumbres, 2000)
- Divididos Por La Felicidad (Obras Cumbres, 2000)
- El Cieguito Volador (Obras Cumbres, 2000)
- El Ojo Blindado (Obras Cumbres, 2000)
- El Reggae de Paz y Amor (Obras Cumbres, 2000)
- Estallando Desde El Oceano (Obras Cumbres, 2000)
- Fiebre (Obras Cumbres, 2000)
- Fuck You (Obras Cumbres, 2000)
- Heroina (Obras Cumbres, 2000)
- Hola Frank (Obras Cumbres, 2000)
- Kaya (Obras Cumbres, 2000)
- La Gota en el Ojo (Obras Cumbres, 2000)
- La Rubia Tarada (Obras Cumbres, 2000)
- Lo Quiero Ya (Obras Cumbres, 2000)
- Los Viejos Vinagres (Obras Cumbres, 2000)
- Mañana en el Abasto (Obras Cumbres, 2000)
- Mejor No Hablar De Ciertas Cosas (Obras Cumbres, 2000)
- Mula Plateada (Obras Cumbres, 2000)
- Nextweek (Obras Cumbres, 2000)
- No Acabes (Obras Cumbres, 2000)
- No Duermas Más (Obras Cumbres, 2000)
- No Good (Obras Cumbres, 2000)
- No Más Nada (Obras Cumbres, 2000)
- No Tan Distintos (1989) (Obras Cumbres, 2000)
- No Te Pongas Azul (Obras Cumbres, 2000)
- Noche de Paz (Obras Cumbres, 2000)
- Ojos de Terciopelo (Obras Cumbres, 2000)
- Que Me Pisen (Obras Cumbres, 2000)
- Regtest (Obras Cumbres, 2000)
- TV Caliente (Obras Cumbres, 2000)
http://www.mediafire.com/?dybcdby4td5ct7i
Las Pastillas del Abuelo – Por Colectora (2005)
01. José
02. Solo Dios (Almafuerte)
03. Peldaño
04. Saber cuándo parar (candombe 1)
05. Cubano
06. Skalipso
07. Cerveza
08. Oscarcito
09. Perdido (Chakarera)
10. Lo más fino
11. La casada
12. Resulta imposible (candombe 2)
Link: http://www.mediafire.com/?r37w8vy94jzxzo8
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